Φανταστείτε γοργόνες και ναυάγια, μοναχικά ορφανά αγόρια που στερούνται από καιρό το φως του ήλιου και ξαφνικά τρέχουν προς τον κίνδυνο με τους πειρατές. Εικόνα Πήτερ Παν: Αυτό είναι που ο ευτυχώς αχαλίνωτος Peter and the Starcatcher, τώρα στο Kennedy Center αφού απέσπασε πέντε βραβεία Tony στο Broadway, δελεάζει το κοινό να κάνει.
Αψηφά τη βαρύτητα με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο από το Wicked, ένα άλλο διάσημο prequel που, όπως ο Peter, φαντάζεται μια ιστορία πίσω για έναν αειθαλή πολιτιστικό ακρογωνιαίο λίθο. Αλλά πιστέψτε αυτό (και χτυπήστε τα χέρια σας): Μπορεί να πετάξει.
Εκεί που το megamusical Wicked είναι ένα εκθαμβωτικό υψηλής τεχνολογίας, το Starcatcher λειτουργεί σε πιο απλή ανθρώπινη κλίμακα. Δωδεκάδες ηθοποιοί παίζουν πολλούς ρόλους, φτιάχνουν σκηνικά με σχοινιά και κουβάδες και γενικά τρελαίνονται σαν να έχουν την καλύτερη παιδική χαρά ποτέ.
Το έργο βασίζεται στο δημοφιλές παιδικό μυθιστόρημα Ο Peter and the Starcatchers , και το σενάριο του Rick Elice διασκεδάζει με αυτό το βιβλίο Dave Barry-Ridley Pearson, με το πρωτότυπο J.M. Barrie , και με — καλά, με ό,τι φαίνεται να λειτουργεί.
Χρειάζεστε ένα τραγούδι; Η πρώτη πράξη τελειώνει με έναν ξεσηκωτικό ύμνο. Θέλετε ένα αστείο; Τα λογοπαίγνια και τα χαμηλά gags πετούν γρήγορα και με μανία, ειδικά με την είσοδο ενός χαρμόσυνου, ταλαίπωρου πειρατή του οποίου τα συστατικά είναι μια παύλα από τον αυθάδη Jack Sparrow και μια σωρό βοήθεια ενός άλλου άσχημου swashbuckler - ξέρετε, ο παλιός καλός Captain What's-His-Name.
Εδώ τον αποκαλούν Black Stache λόγω του κακού μουστάκι που αθλείται, παρόλο που είναι λαδόχρωμα. Ο ρόλος είναι ένας νυχτερινός - ο Κρίστιαν Μπορλ, ένας από τους πρωταγωνιστές της βραχύβιας, με θέμα το Μπρόντγουεϊ του NBC Σπάσιμο , κέρδισε έναν Τόνυ στο μέρος — και ο εύσωμος Τζον Σάντερς φτάνει στα ύψη με τις ζωηρές κινήσεις και τα χαρούμενα γρυλίσματα του.
Ο επιδεικτικός Stache είναι ένα ασύστολο χοτ-ντογκ, τόσο θρασύς που φωνάζει ακόμη και έναν γιγάντιο κροκόδειλο που απειλεί να τον παρασύρει. Αυτό το croc με γιγάντια σαγόνι, με κόκκινα μάτια αποδίδεται με υλικά που θα μπορούσατε πιθανώς να βρείτε στο μέσο γκαράζ των προαστίων και είναι αυτό το είδος χειροποίητης εφευρετικότητας - που εκτελείται με πανδαισία - που κάνει το Starcatcher τόσο ευφάνταστο διασκεδαστικό.
Το πλαίσιο της παράστασης επινοήθηκε από τους συν-σκηνοθέτες Roger Rees, τον πρώην ηθοποιό της Royal Shakespeare Company, ακόμα γνωστός για τον θρίαμβο του στο μπροστινό μέρος του ορόσημου αυτού του θιάσου, Nicholas Nickleby, και τον Alex Timbers, ο οποίος πρόσφατα εμφανίστηκε με τα μιούζικαλ Bloody Bloody Andrew Jackson και Εδώ βρίσκεται η αγάπη. (Για την επόμενη πράξη του, ο Timbers σκηνοθετεί την πολυαναμενόμενη μουσική εκδοχή του Rocky, η οποία ξεκινά στο Broadway σε λιγότερο από δύο εβδομάδες.) Με το καστ που αλλάζει σχήμα να εναλλάσσεται στην αφήγηση και να παίζει ως παιδιά, ενήλικες, ακόμη και σκηνικά, χάρη εν μέρει στην κίνηση που επινόησε ο περιζήτητος Στίβεν Χόγκετ (Black Watch, Once), η παράσταση είναι ένα παραληρηματικό, άκρως πειθαρχημένο παιχνίδι ας προσποιούμαστε.
Στην αρχή, πέφτει σχεδόν πολύ γρήγορα. Καθώς το σύνολο φτιάχνει σκηνές ανάμεσα στη σκοτεινή αρματωσιά και σανίδες που υποδηλώνουν κυρίως το βρώμικο εσωτερικό ενός παλιού πλοίου (η Donyale Werle σχεδίασε το σκηνικό, το οποίο επεκτείνεται με αέρα και χρώμα στη δεύτερη πράξη), τα αστεία και η απίστευτη πλοκή έρχονται σε επαφή με σε έναν ανεμοστρόβιλο.
Αλλά υπάρχει μέθοδος σε αυτό. Καθώς καταλαβαίνετε το στυλ της σειράς, η κωμωδία αρχίζει να ανθίζει και μάλιστα να εκρήγνυται, και τα περιστασιακά τραγούδια του Wayne Barker απολαμβάνουν. οι αριθμοί που κλείνουν το διάλειμμα είναι όσο διαφορετικοί μπορούν να είναι, και τίποτα λιγότερο από τέλειο. Το καλύτερο από όλα, το σόου γυρίζει προς τον Μπάρι, με νηφάλια περάσματα που αφορούν το ανώνυμο ορφανό αγόρι που θα γίνει, καλά, ξέρετε, δίπλα σε μια αδάμαστη και ευγενή νεαρή κοπέλα που ονομάζεται Μόλι.
Η Μόλι και το αγόρι βρίσκονται σε μια περιπέτεια για την ηγεσία, τη φιλία και το μεγάλωμα, και ο ανταγωνισμός τους έχει μια σκληρή αλλά υπέροχη σπίθα. Ο Joey deBettencourt κερδίζει παράξενα ως το αγόρι που δεν μπορεί να εμπιστευτεί τους ενήλικες, και ως Molly, η Megan Stern χρησιμοποιεί τη μυώδη φωνή της και τη ζωηρή της σωματικότητα για να δημιουργήσει έναν χαρούμενο ηρωισμό που δίνει στο αγόρι κάτι που να ταιριάζει. Η παράσταση είναι στο πιο συγκινητικό της στις αντανακλαστικές σκηνές μεταξύ αυτών των δύο.
Ή είναι στα καλύτερά του όταν κυλάει με δράση και γέλιο; Θεατρικά, είναι μια ευρηματική μηχανή, ένα γεγονός σχεδόν αέναης κίνησης που ωστόσο χρειάζεται χρόνο για να εξερευνήσετε την ταραγμένη καρδιά του σπουδαίου χαρακτήρα του Μπάρι. Το Starcatcher έχει χαρακτηριστεί ως το πρίκουελ ενός μεγάλου στο «Peter Pan», ωστόσο συνιστάται για παιδιά 10 ετών και άνω. Αυτό είναι σωστό: ο Παν δεν μεγαλώνει ποτέ, γιατί στο βαθύτερο του επίπεδο είναι πάντα μεγάλος. Συνεχώς συναρπάζει, και σε αυτήν την τολμηρή, ζωηρή αφήγηση, κάθε άλλο παρά παλιό είναι.
Ο Πέτρος και η Αστεροπαγίδα
Του Rick Elice, βασισμένο στο μυθιστόρημα των Dave Barry και Ridley Pearson. Σκηνοθεσία: Roger Rees και Alex Timbers. Κοστούμια, Paloma Young; φώτα, Jeff Croitier; σχεδιασμός ήχου, Darron L. West. Με τους Harter Clingman, Jimonn Cole, Nathan Hosner, Carl Howell, Benjamin Schrader, Luke Smith, Ian Michael Stuart, Edward Tournier και Lee Zarrett. Περίπου δυόμιση ώρες. Μέχρι τις 16 Φεβρουαρίου στο Kennedy Center Eisenhower Theatre. Εισιτήρια 55$-135$, υπόκεινται σε αλλαγές. Καλέστε στο 202-467-4600 ή επισκεφθείτε www.kennedy-center.org .
