Το πολυσύχναστο θρίλερ επιστημονικής φαντασίας του Κρίστοφερ Νόλαν με πρωταγωνιστή τον Τζον Ντέιβιντ Ουάσιγκτον, αριστερά και τον Ρόμπερτ Πάτινσον ήταν πάντα αναμενόμενο. Τώρα έχει γίνει σημαία μάχης της εποχής του Covid-19. (Melinda Sue Gordon/Warner Bros. Pictures)
Με Ann Hornaday Κριτικός κινηματογράφου 1 Σεπτεμβρίου 2020 Με Ann Hornaday Κριτικός κινηματογράφου 1 Σεπτεμβρίου 2020
Στον κόσμο όπως τον ξέραμε κάποτε, θα διαβάζατε την κριτική μου για το Tenet αυτή τη στιγμή. Το θρίλερ επιστημονικής φαντασίας του Κρίστοφερ Νόλαν με πρωταγωνιστές τους Τζον Ντέιβιντ Ουάσινγκτον και Ρόμπερτ Πάτινσον ήταν πάντα αναμενόμενο. Τώρα έχει γίνει σημαία μάχης της εποχής του Covid-19.
Τον Μάρτιο, καθώς οι αίθουσες σε όλη τη χώρα άρχισαν να κλείνουν λόγω της πανδημίας του κορωνοϊού, οι κινηματογραφιστές και τα στούντιο δεν βρέθηκαν αντιμέτωποι με παρά τις ελάχιστες επιλογές: Να βγάλουν τις ταινίες τους από την κυκλοφορία μέχρι να ανοίξουν ξανά οι αίθουσες. Υπομονή μέχρι να υποχωρήσει ο ιός. Αποφύγετε εντελώς τα θέατρα και μεταβείτε απευθείας στη ροή. Ή, απλώς περιμένετε επ 'αόριστον, έως ότου ένας αστερισμός περιστάσεων - επαρκής έλεγχος, εντοπισμός και θεραπεία, ίσως ακόμη και ένα εμβόλιο - κατέστησε δυνατή την προβολή των ταινιών τους με ασφάλεια, ηθική και ευχάριστη.
Ήδη, ορισμένες παλιές υπερπαραγωγές έχουν περάσει στο streaming, συμπεριλαμβανομένης της ζωντανής δράσης της ταινίας της Disney Mulan, η οποία ανοίγει (ή, ακριβέστερα, γίνεται διαθέσιμη για προβολή) την Παρασκευή. Αλλά μέσα σε όλο το τζόκεϊ, ο Νόλαν - που έχει αγωνιστεί πολύ και σκληρά για τη διατήρηση της θεατρικής εμπειρίας - έχει κρατήσει τη θέση του. Αφού απώθησαν τον Tenet από τον Ιούλιο έως τον Αύγουστο έως τον Σεπτέμβριο, και με τα θέατρα να έχουν ανοίξει ξανά σε δεκάδες πολιτείες (συμπεριλαμβανομένης της Βιρτζίνια, αλλά εξαιρουμένων του Μέριλαντ και της Περιφέρειας της Κολούμπια), αυτός και η Warner Bros προχώρησαν σε ένα θεατρικό άνοιγμα την Πέμπτη, ελπίζοντας ότι Η έμμονη βάση θαυμαστών του Νόλαν και η αδυσώπητη ζήτηση για έξοδο από το σπίτι θα βοηθήσουν στην ανάκτηση του προϋπολογισμού των 200 εκατομμυρίων δολαρίων του Τένετ.
Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση
Ένας εκπρόσωπος του Κρίστοφερ Νόλαν εξήγησε σε δήλωση την Πέμπτη ότι ο κ. Νόλαν υποστηρίζει το σχέδιο της Warner Bros. ακριβώς επειδή η ταινία ανοίγει μόνο σε μέρη όπου οι υπεύθυνοι δημόσιας υγείας έχουν κρίνει ότι είναι ασφαλές και κατάλληλο να ανοίξουν ξανά οι κινηματογραφικές αίθουσες.
πότε μπορούμε να περιμένουμε τον επόμενο έλεγχο ερεθισμάτων
το καταλαβαίνω. Το να βλέπεις τον Tenet στη μεγάλη οθόνη αντιπροσωπεύει τη νίκη σε τόσα πολλά επίπεδα: ελευθερία από την κλειστοφοβία της καραντίνας. την επιβίωση των κινηματογραφικών αιθουσών που απειλήθηκαν υπαρξιακά κατά τη διάρκεια της διακοπής λειτουργίας· πιστή στην τήρηση της αρχής της αισθητικής ότι ο κινηματογράφος προορίζεται για προβολή στη μεγάλη οθόνη, όχι σε οικιακές οθόνες 25 ιντσών. Αλλά αυτές οι νίκες φαίνονται πρόωρες - αν όχι πυρρίχιες - όταν η πολύ πιο σημαντική ήττα ενός θανατηφόρου ιού κάθε άλλο παρά εξασφαλισμένη είναι.
Γι' αυτό επέλεξα να μην σχολιάσω το Tenet.
Η ιστορία συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμισηΗ Warner Bros. είχε οργανώσει μια δημοσιογραφική προβολή σε ένα θέατρο στη Βόρεια Βιρτζίνια - η οποία, μαζί με την DC και το Maryland, αντιπροσωπεύει το μεγαλύτερο μέρος της βάσης έντυπων συνδρομών της The Post - σε ένα αμφιθέατρο όπου έως και 25 κριτικοί μπορούσαν να παρακολουθήσουν την ταινία, μασκοφόροι και σε φυσική απόσταση. Αλλά ακόμα και με αυτές τις προφυλάξεις, οι άνθρωποι θα μπορούν να βγάλουν τις μάσκες τους για να φάνε και να πιουν. Όσοι από εμάς δεν μπορούσαμε να παρευρεθούμε προσκληθήκαμε σε προεπισκοπήσεις επί πληρωμή που θα περιλάμβαναν ακόμη μεγαλύτερο κοινό, αν και καλυμμένο και σε απόσταση.
ΔιαφήμισηΤο να καθόμαστε σε ένα θέατρο για 2 ½ ώρες με άλλους ανθρώπους ήταν η μόνη μας επιλογή για να δούμε το Tenet. Δεν προσφέρθηκαν εναλλακτικές λύσεις, όπως οι ψηφιακοί σύνδεσμοι που παρέχονται στους κριτικούς για το The Personal History of David Copperfield, το οποίο άνοιξε στους κινηματογράφους την περασμένη εβδομάδα.
Η απόφαση να μεταβιβάσω τον Tenet ήταν οδυνηρή για εμένα και τους συναδέλφους μου στο The Post. Αλλά κανένας από εμάς - κριτικοί και συντάκτες - δεν ένιωθε άνετα με τους φυσικούς όρους της παρακολούθησης του όταν τουλάχιστον 180.000 άνθρωποι έχουν πεθάνει στις Ηνωμένες Πολιτείες από κορωνοϊό και περίπου 40.000 νέα κρούσματα - και έως και 1.000 θάνατοι - αναφέρονται καθημερινά. Εξακολουθούμε να λαμβάνουμε υπόψη τις υποδείξεις γιατρών, επιστημόνων και συνετών δημοσίων αξιωματούχων να είμαστε προσεκτικοί και να περιορίζουμε τις δημόσιες δραστηριότητές μας σε εσωτερικούς χώρους σε ανάγκες όπως αγορές τροφίμων και ιατρικά ραντεβού. Παρά τη συμβολική και οικονομική σημασία του Tenet, απλά δεν φαινόταν αρκετά απαραίτητο για να κάνει την περικοπή.
Η ιστορία συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμισηΕνώ σεβόμαστε τις ατομικές αποφάσεις των αναγνωστών μας σχετικά με το αν θα τολμήσουμε στους κινηματογράφους, η απουσία ψηφιακής επιλογής για να παρακολουθήσουμε την ταινία ουσιαστικά μας στέρησε την ίδια επιλογή. Για να το πούμε πιο σκληρά: Μείναμε όμηροι της κυκλοφορίας του Tenet στο μάρκετινγκ —που μας έδινε μια λαμπερή λάμψη από την περίφημη καλλιτεχνική αγνότητα του Nolan— και επιλέξαμε να μην παίξουμε.
ΔιαφήμισηΑυτό πονάει. Με πονάει που δεν μπορώ να δω την Tenet και να μοιραστώ τις εντυπώσεις μου για αυτό που σίγουρα χαρακτηρίζεται ως η πιο πολυαναμενόμενη ταινία της χρονιάς. Αλλά, όταν έδωσα πρόσφατα μια κριτική τεσσάρων αστέρων στο The Personal History of David Copperfield, με πονούσε εξίσου πολύ να λέω τα εγκώμια μιας ταινίας που οι αναγνώστες μου στο Μέριλαντ και την DC δεν θα μπορούσαν να απολαύσουν χωρίς να ταξιδέψουν στη Βιρτζίνια. (Τα θέατρα του Μέριλαντ είναι πλέον άδεια για να ανοίξουν ξανά την Παρασκευή.) Και με πονάει που γνωρίζω ότι βρίσκομαι στην προνομιακή θέση να έχω την ευκαιρία να δω (τις περισσότερες) ταινίες στην ασφάλεια και την άνεση του σπιτιού μου όταν όλοι οι άλλοι πρέπει να τις δουν σε κλειστούς δημόσιους χώρους με άτομα έξω από τις προσωπικές τους φούσκες.
εφέ κόκκινης φλέβας maeng da kratom
Κυρίως, πονάει να μην μπορείς να βοηθήσεις την επιστροφή των κινηματογραφικών αιθουσών με γεμάτο ενθουσιασμό. Κατά τη διάρκεια της διακοπής λειτουργίας, προσπαθήσαμε να ρίξουμε φως σε ανεξάρτητα θέατρα που έχουν καταστήσει διαθέσιμους τίτλους ροής στους θαμώνες τους, ως έναν τρόπο να καλλιεργήσουν τις κοινότητές τους και να κερδίσουν τουλάχιστον κάποια έσοδα ενώ έχουν πέσει στο σκοτάδι. Αλλά αυτή η εκπληκτικά πολυμήχανη ανταπόκριση έχει κόστος: Όσο πιο εξαρτημένοι οι θεατές βλέπουν ταινίες στις αρχικές τους οθόνες, τόσο λιγότερο διατεθειμένοι να επιστρέψουν σε αίθουσες από τούβλα όταν ανοίξουν ξανά.
Για να βοηθήσουν στην υποστήριξη του κοινού, τα κυκλώματα multiplex ανακοίνωσαν πρόσφατα το CinemaSafe, ένα πρόγραμμα που περιλαμβάνει μειωμένη χωρητικότητα, συχνούς και εντατικούς καθαρισμούς, εντολές μάσκας και βελτιωμένα συστήματα κλιματισμού. Αυτές οι εξελίξεις είναι ευπρόσδεκτες και αξιέπαινες. Ωστόσο, οι συγκεκριμένες πολιτικές διαφέρουν από αλυσίδα σε αλυσίδα. Και δεν είναι απολύτως σαφές ότι τα ίδια μέλη του προσωπικού της πολυπλεξίας - πολλοί από τους οποίους είναι έφηβοι - που δεν μπορούν να κάνουν τους ανθρώπους να σωπάσουν τα κινητά τους τηλέφωνα ή να κρατούν τους σωστούς φακούς στους προβολείς θα μπορούν να επιβάλλουν κανόνες σχετικά με τις μάσκες.
Έπρεπε να φτάσει σε αυτό; Ελλείψει μιας ορθολογικής, μη πολιτικοποιημένης εθνικής πολιτικής για την υγεία, κάθε πολιτεία, πόλη, βιομηχανία, ιδιοκτήτης επιχείρησης, barista και πελάτης έπρεπε να συνδυάσει έναν υπεύθυνο τρόπο για να επιστρέψει στην κανονικότητα, μια διάσπαρτη προσέγγιση που παράγει τόσες απόψεις ειδικών. είναι ειδικοί. Όταν η Εθνική Ένωση Ιδιοκτητών Θεάτρου (ο κύριος λόμπι των εκθετών) ανακοίνωσε το CinemaSafe τον Αύγουστο, δύο επιστήμονες που συμβουλεύτηκαν το πρόγραμμα σημείωσαν ότι, σε ένα αμφιθέατρο όπου οι άνθρωποι είναι σωματικά αποστασιοποιημένοι, καλυμμένοι, βλέπουν την ίδια κατεύθυνση και δεν μιλούν, πηγαίνουν σινεμά είναι δυνητικά πιο ασφαλές από το να πάτε σε ένα εστιατόριο. Αλλά μόλις λίγες μέρες νωρίτερα, δύο επιδημιολόγοι εξίσου πιστοποιημένοι δήλωσαν στον ιστότοπο AV. Λέσχη ότι η μετάβαση σε μια ταινία πρέπει να είναι χαμηλά στη λίστα των προτεραιοτήτων μας. Είναι ακριβώς το τελευταίο πράγμα που θα έκανα αυτή τη στιγμή, είπε ο ειδικός δημόσιας υγείας Abdul El-Sayed.
Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμισηΥπάρχει επίσης κάτι ανειλικρινές - αν όχι εντελώς αλαζονικό - στο ότι ο Nolan αξιοποιεί τη σκηνοθετική του καλή πίστη για να κάνει τον Tenet ένα παιχνίδι υψηλού στοιχήματος κινηματογραφικού κοτόπουλου. Με τον ίδιο τρόπο που τολμά τους κινηματογραφόφιλους να κατανοήσουν τις διαβόητες δυνατές, συχνά ανεξήγητες μίξεις ήχου του, φαίνεται τώρα να αμφισβητεί τη δέσμευσή μας στον κινηματογράφο-με-ένα-κεφαλαίο-C, μόνο αυτή τη φορά με τη ζωή ή τον θάνατο. στοιχήματα.
Αν οι τελευταίοι επτά μήνες μάς έμαθαν κάτι, είναι ότι η ανθεκτικότητα και η δημιουργικότητα αφθονούν στον κινηματογράφο, από την επιστροφή των κινηματογραφικών αιθουσών μέχρι τους ευέλικτους οίκους τέχνης pivot και τα φεστιβάλ που έγιναν σε streaming. Αν και το Tenet θα προβάλλεται σε επιλεγμένα drive-in, κανένα από αυτά δεν θα είναι σε περιοχές όπου τα εσωτερικά θέατρα είναι ακόμα κλειστά (δηλαδή, σε περιοχές όπου χρειάζονται περισσότερο). Είναι απογοητευτικό - αν όχι σοκαριστικό - το ότι ο Nolan και η Warner Bros. δεν μπόρεσαν να βρουν επιλογές προβολής πιο οραματικές από το να εξαναγκάσουν τους ανθρώπους σε εσωτερικούς χώρους προτού η καμπύλη ισοπεδωθεί πλήρως. (Η Searchlight Pictures, η εταιρεία της Disney πίσω από την Copperfield, έμαθε αυτό το μάθημα με τον δύσκολο τρόπο μετά την θλιβερή ερμηνεία της ταινίας το περασμένο Σαββατοκύριακο, η οποία έδειξε ότι το βασικό κοινό της εξακολουθεί να είναι πολύ πιο άνετα να μένει σπίτι παρά να τολμήσει στο τοπικό bijou.)
Ο μανδύας της αυτουργικής αγνότητας του Nolan είναι ιδιαίτερα ψεύτικος λαμβάνοντας υπόψη τη στοχαστικότητα ορισμένων από τους συναδέλφους του. Το A Quiet Place Part II του John Krasinski είναι αναμφισβήτητα εξίσου μια ταινία που πρέπει να το δείτε στη μεγάλη οθόνη με το Tenet. Αλλά η Paramount αποφάσισε με σύνεση να προωθήσει το σίκουελ του Quiet Place στο 2021, ενώ ο Krasinski έγινε αίσθηση καραντίνας με τα επιτυχημένα βίντεο του Some Good News.
το βίντεο δεν λειτουργεί στο chromeΗ ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση
Ο Κρασίνσκι έκανε αυτό που κάνουν οι γνήσιοι καλλιτέχνες: Διάβασε την αίθουσα και απάντησε ανάλογα, κλίνοντας στους περιορισμούς της εποχής αντί να προσπαθούσε να τους κάμψει στη θέλησή του. Γνωρίζει ότι το σημερινό ήθος σημαίνει να κάνεις τη δημιουργική εργασία πιο προσιτή, όχι λιγότερο. Και σημαίνει να δουλεύεις με αυτό που έχεις. (Η ευελιξία του έχει ήδη αποδώσει, παρεμπιπτόντως, με την προσοδοφόρα πώληση του SGN στη ViacomCBS.)
Αφού τα βίντεο Zoom άρχισαν να γίνονται viral την άνοιξη, ήταν αναπόφευκτο ότι κάποιος θα έκανε μια ταινία μεγάλου μήκους στην εφαρμογή διασκέψεων που καθόρισε τη συλλογική μας πραγματικότητα. Στα μέσα Αυγούστου, η ταινία τρόμου Host — που επί του παρόντος μεταδίδεται στο κανάλι Shudder του AMC — έδειξε πώς γίνεται. Με εξυπνάδα και στυλ, κινηματογραφιστής Rob Savage δημιούργησε μια ανατριχιαστική (και συχνά αστεία) ωριαία εμβάθυνση στο υπερφυσικό, ενώ έκανε διαβολικά έξυπνη χρήση ψηφιακών τεχνουργημάτων, δυσλειτουργιών που σχετίζονται με το ζουμ και εθιμοτυπίας με τους αγκώνες. (Ο Savage περιλαμβάνει ακόμη και τη δική του εκδοχή ενός χρονικού βρόχου που αξίζει τον Nolan.)
Όπως το Blair Witch Project και το Unfriended έκαναν με το ψηφιακό βίντεο και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, το Host χρησιμοποιεί τη δημοτική γλώσσα της εποχής του για να προσφέρει αξίες ψυχαγωγίας που, στην καλύτερη περίπτωση, ήταν πάντα αγνωστικές για την πλατφόρμα. Άλλωστε, το jump scare είναι ένα jump scare, σε οποιαδήποτε οπτική γλώσσα. Οι ταινίες ζουμ δεν θα αντικαταστήσουν ποτέ τα γυαλιά που προορίζονται να τα απολαύσετε στους κινηματογράφους. Αλλά είναι μια έξυπνα ανταποκρινόμενη γέφυρα για μια εποχή που μπορεί να πιστεύουμε ότι μπορούμε να δούμε την άλλη πλευρά, αλλά δεν έχουμε φτάσει ακόμη.
Το καλύτερα κρυμμένο μυστικό στα ντοκιμαντέρ; Είναι όλα στο casting
Ως θύμα της εποχής McCarthy, ο Lee Grant φοβόταν να μιλήσει, Όχι πια.
Η κινηματογραφική βιομηχανία βρίσκεται σε κρίση. Μπορεί να μάθει πολλά από τη δεκαετία του 1970.
