Το Washington Ballet ολοκληρώνει την εικονική του σεζόν με μια ανάσα φρέσκου αέρα, αποτυπωμένη σε ταινία

Η Samara Rittinger ζεσταίνεται πριν γυρίσει στο Wolf Trap της Werner Sonata του Silas Farley από το Μπαλέτο της Ουάσιγκτον. (Ματ ΜακΚλέιν/The Washington Post)





Με Kelsey Ables 12 Ιουνίου 2021 στις 7:00 π.μ. EDT Με Kelsey Ables 12 Ιουνίου 2021 στις 7:00 π.μ. EDT

Σε ένα πρόσφατο βράδυ στο Wolf Trap, ένας θίασος χορευτών του μπαλέτου της Ουάσιγκτον αναδύθηκε από το πυκνό δάσος στο φως της χρυσής ώρας. Με μια αίσθηση απελευθέρωσης, κινήθηκαν σε μια πίστα χορού μπροστά από τη σκηνή του Meadows Pavilion. Κάθε χέρι που έφτανε, ανεμπόδιστα στριφογυρίσματα και σαρωτικό άλμα έμοιαζαν να ανοίγουν το χώρο.

Καθώς τελείωσε μια κίνηση, ο χορογράφος Silas Farley φώναξε προς τη σκηνή, Στα δέντρα! Στα δέντρα! Η Φάρλεϊ δεν έδιωχνε τα παραπλανητικά τζιτζίκια ή δεν έδινε οδηγίες στους χορευτές να πηδήξουν ψηλότερα. Φώναζε στο συνεργείο που κινηματογραφούσε τη Σονάτα του Werner, χρησιμοποιώντας μια κάμερα σκαρφαλωμένη σε ένα μακρύ ραβδί που έμοιαζε με γερανό που ονομάζεται φλόκος. Είναι σαν να μπορείς να κάθεσαι σε καθίσματα σε όλο το θέατρο ταυτόχρονα [ή] σαν να είσαι ένα πουλί που πετά πάνω από τη σκηνή, είπε ο Farley για το αποτέλεσμα.

Καθώς όλα συνήλθαν, ο Kyle Werner, συνθέτης της σονάτας για βιολί και πιάνο που ενέπνευσε τον χορό, κοίταζε ένα μόνιτορ κάτω από μια σκηνή παραγωγής συντετριμμένος. Δεν είχε δει ποτέ τη μουσική του να χορογραφείται ζωντανά σε τέτοια κλίμακα. Πήραν αυτή τη λήψη με αυτή τη μακρά, αργή κίνηση στην κάμερα. Και ήταν απλώς καθηλωτικό. Ήμουν δάκρυα όλη την ώρα, λέει. Ο φυσικός φωτισμός και μετά ο άνεμος που έρχεται με τα κρεσέντο στη μουσική — απλά δεν θα μπορούσες να ζητήσεις τίποτα καλύτερο από αυτό.



τι συμβαίνει όταν σε δαγκώνει ένας σκύλος
Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Αυτό φαινόταν ιδιαίτερα αληθές μετά από ένα χρόνο που πλήττονταν από μια πανδημία, με τους καλλιτέχνες να περιορίζονται σε μεγάλο βαθμό σε μαθήματα χορού Zoom και σε πρόβες στο σαλόνι, να φορούν μάσκες όταν είναι πολλαπλές και να μην ακουμπούν ποτέ.

Οι πιο απεριόριστες διαστάσεις της κίνησης του μπαλέτου δεν ήταν προσβάσιμες επειδή ήμασταν περιορισμένοι σε αυτούς τους μικρούς χώρους όπου κι αν ζούμε, λέει ο Farley. Το να μπορείς να επιστρέψεις σε ένα περιβάλλον όπου μπορείς πραγματικά να κινηθείς ξανά — είναι τόσο πολύτιμο και υπάρχει πολύ περισσότερη χαρά σε αυτό γιατί όλοι μας το στερήσαμε.

πώς να μάθετε πού εργάζεται κάποιος από το ssn του

Το Μπαλέτο της Ουάσιγκτον ανακάμπτει με το πρώτο γκαλά της πρωτεύουσας μετά την πανδημία



Τον περασμένο Ιούνιο, η Farley σταμάτησε να χορεύει με το New York City Ballet στα 26 για να ακολουθήσει χορογραφία και διδασκαλία. Ένα χρόνο αργότερα, δεν του λείπει ο χορός - γιατί δεν σταμάτησε ποτέ. Δείχνει συνδυασμούς στους μαθητές και στα μέλη της παρέας με την ευκρίνεια ενός ερμηνευτή που βγαίνει από τη σκηνή. Και όταν ονειρεύεται χορογραφία, στην ψυχή μου και στο πνεύμα μου, είναι σαν να χορεύω κάθε μέρος του μπαλέτου, λέει.

Είναι απίθανο όταν ο Φάρλεϊ πήρε την απόφαση να σταματήσει τις εμφανίσεις - μια στην οποία έφτασε πριν από το χτύπημα της πανδημίας - είδε να κινηματογραφεί στο άμεσο μέλλον του . Στη συνομιλία του, επιστρέφει στις παραδόσεις του κλασικού μπαλέτου - Ο George Balanchine και ο John Neumeier είναι από τους κανονικούς χορογράφους που θαυμάζει - σαν να επιστρέφεις σε ένα καλοστρωμένο μονοπάτι μέσα στο δάσος. Εξυμνεί το τελετουργικό της τάξης του μπαλέτου, τη σημασία της οικοδόμησης στα θεμελιώδη βήματα και τη φυσική σύνδεση μεταξύ των χορευτών και του κοινού. Αλλά όταν επανήλθε στη βιομηχανία ως νέος χορογράφος με κλασική κλίση, μπήκε σε έναν κόσμο που έμοιαζε περισσότερο με μεταμοντέρνο πείραμα.

Ωστόσο, ο Farley βρήκε τα πατήματά του. Σε συνεργασία με τον Werner, χορογράφησε ένα σύντομο βίντεο για το Σειρά Guggenheim's Works & Process καθώς και α κομμάτι που παρουσιάστηκε στο Southern Methodist University, όπου πέρασε τον τελευταίο χρόνο ως artist-in-residence. Το πρόγραμμά του δεν δείχνει σημάδια επιβράδυνσης - αφού ολοκληρώθηκαν τα γυρίσματα για το Μπαλέτο της Ουάσινγκτον, κατευθύνθηκε στο Κολοράντο, όπου χορογραφεί ένα κομμάτι για το American Ballet Theatre που θα κάνει πρεμιέρα ζωντανά στη σκηνή στο Green Box Arts Festival τον Ιούνιο. Τον Ιούλιο θα ξεκινήσει ως κοσμήτορας του Colburn School, μιας ακαδημίας παραστατικών τεχνών στο Λος Άντζελες.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Ο Werner Sonata, που πρόκειται να κάνει το ντεμπούτο του στις 18 Ιουνίου στο Marquee TV μαζί με τον Orpheus της Dana Genshaft, είναι η πρώτη μεγάλη εταιρεία της Farley. Είναι επίσης η μεγαλύτερη παραγωγή που έχει κάνει το Μπαλέτο της Ουάσιγκτον από τότε που άρχισε να κάνει πρεμιέρα στο Marquee TV, μια υπηρεσία ροής για προσφορές τεχνών και πολιτισμού, τον Νοέμβριο του 2020.

Ο Βέρνερ παρομοιάζει το μπαλέτο με νεοκλασικά αφηρημένα κομμάτια των μέσων του 20ού αιώνα. Έχει απλά, κομψά κοστούμια, σχεδιασμένα από τη γυναίκα του Farley , Κάσσια; καμία συγκεκριμένη ιστορία? και ένα γυμνό σετ που περιλαμβάνει μια σκηνή και το φυσικό σκηνικό του Wolf Trap. Μια τέτοια λιτότητα επιτρέπει μια ορισμένη διαχρονικότητα, αλλά είναι επίσης δελεαστικό να ερμηνεύσουμε το έργο ως αντανάκλαση γεγονότων που οδήγησαν στο σήμερα. Γράφτηκε το 2015, η σονάτα κινείται από ένα ευχάριστο πρελούδιο σε ένα σκοτεινό μεσαίο τμήμα που ονομάζεται Lament σε ένα ενθουσιώδες φινάλε. Η Farley λέει ότι η τελευταία κίνηση του Werner αποτυπώνει τη διαφάνεια και τη σαφήνεια που έρχεται από την άλλη πλευρά της θλίψης.

Ο Βέρνερ και η Φάρλεϊ γνωρίστηκαν το 2014 και δέθηκαν σε ένα brunch που λένε ότι μετατράπηκε σε δείπνο. Η εκτίμησή τους για τις ιστορίες των μορφών τέχνης τους πυροδότησε ώρες συζήτησης. Η ουσία είναι ότι και οι δύο είμαστε πολύ σπασίκλες στις αντίστοιχες κλασικές μας παραδόσεις, λέει ο Βέρνερ. Ο συνθέτης περιγράφει τη Farley ως κάποιον που νιώθει πολύ νέος και πολύ μεγάλος ταυτόχρονα.

πόσα γραμμάρια kratom

Η Τζούλι Κεντ, καλλιτεχνική διευθύντρια του Μπαλέτου της Ουάσιγκτον, χρησιμοποιεί παρόμοιες λέξεις για να περιγράψει τη Φάρλεϊ, η οποία, όπως λέει, διατηρεί μια βαθιά δίψα για γνώση για το παρελθόν του μπαλέτου, ενώ δημιουργεί έργα που έχουν εντελώς φρέσκια και μοντέρνα αίσθηση.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Στο είδος του κλασικισμού που φέρνει ο Σίλας, βλέπετε ότι η ανάπτυξη είναι σαν μια γραμμή, μια συνέχεια με βέλη και στις δύο άκρες, λέει ο Κεντ. Μπορείς να φτάσεις πίσω, μπορείς να φτάσεις μπροστά.

Στη Σονάτα του Werner, η Farley δανείζεται τόσα πολλά από την ιστορία του μπαλέτου - ένα άλμα που ερμήνευσε η Maria Tallchief στο Firebird, ένα port de bras (κίνηση βραχίονα) που απηχεί εκείνα του κύριου χορευτή, Nikiya, στο La Bayadere - όσο και η πρόσφατη ιστορία. Λόγω των περιορισμών για τον κορωνοϊό που ίσχυαν όταν άρχισαν να κάνουν πρόβες για το κομμάτι στις 17 Μαΐου, το μοναδικό έργο συνεργάτη εκτελείται από δύο ζευγάρια που ζουν μαζί — η Nicole Graniero και ο Oscar Sanchez. Nardia Boodoo και Andile Ndlovu. Οι υπόλοιποι χορευτές λειτουργούν ως σολίστ, κινούμενοι σε μοτίβα που μοιάζουν με κοπάδι και δημιουργώντας μια εικόνα παράλληλων καταστάσεων μοναξιάς.

Ενώ η πανδημία συνεχίζεται διακριτικά στη χορογραφία, ο Farley βλέπει το κομμάτι ως μια γέφυρα πίσω στη ζωντανή παράσταση. Ενώ μερικά από τα προηγούμενα βίντεο του Marquee TV του Μπαλέτου της Ουάσιγκτον χρησιμοποιούσαν πιο εμπεριστατωμένη κινηματογραφική γλώσσα, αυτό το έργο είναι φτιαγμένο για προσκήνιο. Οι ευρυγώνιες ακίνητες λήψεις εκπαιδεύουν ξανά τον θεατή να επιλέγει πού θα κοιτάξει, όπως θα έκαναν κατά την παρακολούθηση μιας ζωντανής παράστασης. Δεν είναι μια ταινία χορού, αλλά ένας χορός που γυρίστηκε, λέει ο Κεντ.

Η ιστορία της διαφήμισης συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Κατά τη διάρκεια της παραγωγής, ο κόσμος άνοιξε σταδιακά. Η Farley ξεκίνησε τις πρόβες με μόνο επτά μασκοφόρους χορευτές στο στούντιο κάθε φορά. Μέχρι το τέλος των προβών στις 31 Μαΐου, οι περιορισμοί είχαν αρθεί και ολόκληρο το καστ των 14 χορευτών μπορούσε να εξασκηθεί στο ίδιο στούντιο. Την ημέρα των γυρισμάτων, χορευτές χωρίς μάσκες και συνάδελφοι μοιράστηκαν αγκαλιές και καφέ. Λίγες μέρες αργότερα, στο ετήσιο γκαλά τους έξω στο Kennedy Center, έκαναν την τελευταία κίνηση του Werner Sonata μπροστά σε ένα πλήθος 400 ατόμων.

πόσο θα είναι οι επιταγές ssi το 2022

Υπάρχει αυτή η αίσθηση της ελπίδας και της νέας ζωής εκεί μέσα, λέει ο Κεντ, αναλογιζόμενος το κομμάτι το πρωί του γκαλά. Για μένα, είναι σαν μια στροφή κεφαλαίου.

Οι δωρεάν Μικρές Γκαλερί Τέχνης εμφανίζονται παντού, διαδίδοντας τη γοητεία τους σε όλη τη χώρα

Είστε έτοιμοι να επιστρέψετε στον κινηματογράφο; Εδώ είναι τι πρέπει να γνωρίζετε.

Η καλλιτεχνική εγκατάσταση περιλαμβάνει 200 ​​γλυπτά «sneakers» φτιαγμένα από σκουπίδια υψηλής ποιότητας

Συνιστάται