Στο Rhizome, ο Γάλλος κορνίστας Abe Mamet παρουσιάζει ένα υπέροχο κουαρτέτο τζαζ

Ο Γάλλος κορνίστας Abe Mamet, κεντρικός, έπαιξε στο Rhizome στις 8 Οκτωβρίου με τον ντράμερ Joe Palmer, αριστερά, τον μπασίστα Steve Arnold και τη Sarah Hughes, που δεν απεικονίζονται. (Τζέιμι Σάντελ)





τι ώρα κλείνει το ponderosa
ΜεMichael J. West 9 Οκτωβρίου 2021 στις 1:52 μ.μ. EDT ΜεMichael J. West 9 Οκτωβρίου 2021 στις 1:52 μ.μ. EDT

Ο Julius Watkins, ο πρώτος μεγάλος Γάλλος χορευτής της τζαζ, θα γινόταν 100 ετών αυτό το Σαββατοκύριακο. Φυσικά, έπεσε στον μοναδικό μεγάλο Γάλλο τζαζ τραγουδιστή του D.C. — τον 27χρονο Abe Mamet — για να σηματοδοτήσει την περίσταση. Το βράδυ της Παρασκευής ο Mamet εμφανίστηκε ως μέρος ενός υπέροχου κουαρτέτου στο γρασίδι στο Rhizome, όπου το γκρουπ τίμησε τον Watkins και έδωσε στον Mamet μερικά δικά του στηρίγματα.

Ο Watkins μπορεί να έχει δημιουργήσει μια γενεαλογία, αλλά οι Γάλλοι χορευτές εξακολουθούν να είναι σπάνιοι στην τζαζ. Αυτό είναι κρίμα, όπως απέδειξε η τετράδα. Παίζοντας κάτω από μια σκηνή με κουβούκλιο (και μερικές φορές μειώνεται περνώντας από τρένα και ελικόπτερα του μετρό), η κόρνα του Mamet συνδυάστηκε υπέροχα με το άλτο σαξόφωνο της Sarah Hughes σε μελωδίες όπως το Think of One του Thelonious Monk (η αρχική ηχογράφηση του 1953 ήταν η σημαντική ανακάλυψη του Watkins) και το Watkin's Gorgeous Life Αγάπη. Πιο ενδιαφέρον, όμως, ήταν όταν μονομαχούσαν αντί να αναμειγνύονται. Στο swinger του Watkins, Blue Modes, αντάλλαξαν κοροϊδευτικά τετράγωνα και μετά πήγαν σε παιχνιδιάρικη αντίστιξη. Ο Hughes εξέπεμπε ψυχρούς τόνους στο άλτο, ενώ ο Mamet έγινε επιθετικός, σαν να ήθελε να περάσει τον φυσικό ήχο του γαλλικού κόρνου. Συναντήθηκαν στη μέση.

Μεταξύ των τραγουδιών και μετά το διάλειμμα, ο Mamet γέμισε το κοινό για τον Watkins και τη σημασία του, με νότες για την ιστορία του, το στυλ και την κληρονομιά του ως δάσκαλος (με τον Mamet να σημειώνει ότι ήταν μέρος της τρίτης γενιάς του γαλλικού κόρνου της τζαζ). Ίσως θα μπορούσε κανείς να πει ότι ήταν αυτή η κληρονομιά που ήταν το επίκεντρο του δεύτερου ημιχρόνου της παράστασης. Αλλά πιο επί της ουσίας, ήταν η μουσική του ίδιου του Mamet.



Το Advertisement Story συνεχίζεται κάτω από τη διαφήμιση

Αυτός ήταν ένας διαφορετικός κόσμος. Εκεί που τα έργα του Watkins βασίστηκαν στο bebop και στο βραχύβιο κίνημα της τζαζ-συναντά το κλασικό Third Stream, τα κομμάτια του Mamet δημοσιεύτηκαν - λοιπόν, όλα αυτά. Το MallRats του επικεντρώθηκε στους ρυθμούς του δρόμου της αναγέννησης μπάντας χάλκινων χάλκινων, με τον χορευτή, μπασίστα Steve Arnold και τον ντράμερ Joe Palmer να διπλασιάζουν όλους αυτούς τους ρυθμούς. (Ο Χιουζ έκατσε.) Ο Μάμετ έπαιξε ασυνόδευτος στο Dawn, ένα αργό κομμάτι με αριστοτεχνική χρήση του χώρου και βηματισμού, προτού ο Χιουζ επιστρέψει για τον Τζο Μπόνερ, έναν funky φόρο τιμής στον αείμνηστο πιανίστα που ήταν ένας από τους μέντορες του Μάμετ. Για το encore τους, το συγκρότημα επέστρεψε στο έργο του Watkins: The Oblong, το οποίο στην απόδοση του είχε μια αόριστη αίσθηση της Νέας Ορλεάνης (αν και ο Mamet έπαιξε ένα πιο μοντέρνο swing - σκληρά - πάνω από αυτή την αίσθηση).

Αν και η εστίαση στο γαλλικό κόρνο της βραδιάς ήταν προφανής, δεν θα ήταν δίκαιο να πούμε ότι ο Mamet ήταν όλη η παράσταση. Ο Άρνολντ ήταν ένας παραγωγικός σολίστ, κάνοντας το μπάσο να τραγουδήσει στο Life of Love. Ο Πάλμερ δεν έκανε σόλο, αλλά σίγουρα ήταν ο groovemaster της συναυλίας, που κολλούσε με τον Άρνολντ σχεδόν τηλεπαθητικά στους Reasons in Tonality και τον Joe Bonner. Εν τω μεταξύ, στον αυτοσχεδιασμό μετά από έναν όμορφα κατασκευασμένο αυτοσχεδιασμό, η Hughes απέδειξε ξανά και ξανά ότι είναι ένας πολιτιστικός θησαυρός. Υπάρχει κάποια γέφυρα εδώ γύρω που να μπορούμε να ονομάσουμε το όνομά της;

Συνιστάται