Η έκθεση αναζητά σύνδεση με τη Χάριετ Τάμπμαν

Ο καλλιτέχνης Terry Plater της Ιθάκης έχει ταξιδέψει εκτενώς στην Ευρώπη και την Αφρική και λιγότερο στην Καραϊβική και την Ασία.

Είμαι φυσικά περίεργη και είμαι βιωματικός μαθητής σε κάποιο βαθμό, οπότε «το να είμαι εκεί για να ξέρω» λειτουργεί για μένα, είπε. Επίσης, με ενδιαφέρει περισσότερο να γνωρίσω μέρη που είναι όσο το δυνατόν πιο διαφορετικά από τις Ηνωμένες Πολιτείες, όσον αφορά την πολιτική, τη θρησκεία, την εθνικότητα και τον πολιτισμό.

Αλλά η τρέχουσα έκθεση της Plater, Harriet’s Legacy, εστιάζει πολύ πιο κοντά στο σπίτι της: τη δική της οικογένεια και τοποθεσίες στο Upstate της Νέας Υόρκης που ήταν στάσεις κατά μήκος του υπόγειου σιδηρόδρομου.

Η ιδέα για αυτήν την παράσταση συνήλθε με επαναληπτικό τρόπο καθώς σκεφτόμουν τρία πράγματα: την 400η επέτειο από την άφιξη των σκλάβων Αφρικανών στις πλέον Ηνωμένες Πολιτείες. την κυκλοφορία της ταινίας «Harriet», η οποία με τόση πλούτο μετέφερε τη ζωή, τους αγώνες και τους θριάμβους της Harriet Tubman. και ένα συνεχιζόμενο έργο που αναλαμβάνω, ζωγραφίζοντας από παλιές οικογενειακές φωτογραφίες, είπε.

Είμαι σχεδόν σίγουρος λέγοντας ότι πρέπει να πάω μόνο τρεις γενιές πίσω για να βρω ένα μέλος της οικογένειας, την προγιαγιά μου, που θα είχε γεννηθεί σκλάβα την εποχή του υπόγειου σιδηρόδρομου, είπε ο Plater. Έτσι, στην έκθεση, ο στόχος μου ήταν να συνδέσω τη Χάριετ Τάμπμαν και τη γενιά της με τη γενιά μας με δύο τρόπους: κοιτάζοντας ανθρώπους και κοιτάζοντας μέρη.

Μεγάλωσε στη Φιλαδέλφεια

Οι γονείς του Plater γεννήθηκαν στην Ουάσιγκτον, DC, όταν ήταν ακόμα διαχωρισμένο. Ο πατέρας της φοίτησε στο Πανεπιστήμιο Howard και έγινε αρχιτέκτονας και η μητέρα της στο Miner Teacher's College και στο Temple University και δίδαξε στο δημοτικό επίπεδο. Η Πλάτερ και η αδερφή της γεννήθηκαν και μεγάλωσαν στη Φιλαδέλφεια.

σχολή πρακτικής νοσηλευτικής κομητείας marion

Η Terry Plater είπε ότι πάντα σχεδίαζε και ζωγράφιζε, αλλά δεν ασχολήθηκε με αυτό, επειδή, ως απόφοιτος καθολικού σχολείου, έλκονταν από καριέρες που περιλάμβαναν τη βοήθεια άλλων ανθρώπων. Η τέχνη ήταν πιο προσωπική για μένα τότε και, ενώ ποτέ δεν θεωρούσα τον εαυτό μου ντιλετάντο ή «ζωγράφο της Κυριακής», ήταν μια ιδιωτική δραστηριότητα για πολλά χρόνια, είπε.

Απέκτησε πτυχίο ψυχολογίας στο Villanova προτού αποκτήσει μεταπτυχιακό στην αρχιτεκτονική από το Πανεπιστήμιο Columbia και διδακτορικό στον αστικό και περιφερειακό σχεδιασμό από το Πανεπιστήμιο της Πενσυλβάνια. Δίδαξε αυτούς τους κλάδους στο Πανεπιστήμιο του Λάγκος στη Νιγηρία και στο Πανεπιστήμιο του Ουισκόνσιν στο Μιλγουόκι προτού ενταχθεί στη σχολή του Πανεπιστημίου Κορνέλ.

Ενώ ήταν στο μεταπτυχιακό σχολείο, η Plater είχε μια πρακτική άσκηση στο Ίδρυμα Ford, την οποία αποκαλεί μεμονωμένα την καλύτερη εργασιακή εμπειρία που είχα. Ανατέθηκε σε προγράμματα Μέσης Ανατολής/Βόρειας Αφρικής, και ειδικότερα στο Ισραήλ.

Εκείνο το έτος, το γραφείο επικεντρώθηκε σε έργα υποστήριξης της εσωτερικής εκπαίδευσης (για παράδειγμα που φέρνουν ανθρώπους κοντά σε θρησκείες και εθνικότητες για συνέδρια) και συνεργατικά έργα ειρήνης, όπως ένα χωριό που ονομάζεται Neve Shalom που καλωσόριζε ανθρώπους όλων των θρησκειών και εθνοτήτων — Εβραίους και Άραβες. Μουσουλμάνοι και Χριστιανοί – εξίσου, υπενθύμισε.

Ο Plater επιλέχθηκε επίσης ως υπότροφος Kellogg και εργάστηκε με άλλους συνεργάτες σε ένα έργο που δεν σχετίζεται με την κύρια γραμμή εργασίας τους. Ένα από τα σχέδιά μου έφερε 12 προέδρους πανεπιστημίων στο Cornell - όλοι τους ήταν υπότροφοι Kellogg - για να μιλήσουν για την παράδοση και την αλλαγή στην τριτοβάθμια εκπαίδευση, είπε. Αυτή η (πρακτική) ήταν μια υπέροχη ευκαιρία.

Από τότε που αποσύρθηκε από το Cornell το 2011, η Plater αφιερώνει όλο τον χρόνο της στην τέχνη, τόσο στη δημιουργία όσο και στη διδασκαλία. Κάνει όλη τη διαφορά στον κόσμο να μπορείς να αφοσιωθείς σε κάτι πλήρως, είπε. Το να έχετε χρόνο χωρίς συμβιβασμούς σας επιτρέπει να αναπτύξετε τις ιδέες σας καθώς και την ικανότητά σας να παρουσιάζετε αυτές τις ιδέες.

Harriet's Legacy

Στην περίπτωση της Plater, παρουσιάζει μια διπλή έκθεση που βρίσκεται σε δύο παρακείμενα πολιτιστικά ιδρύματα στο Auburn: Schweinfurth Art Center και Cayuga Museum of History & Art. Είναι η πρώτη καλλιτέχνιδα που επιλέχθηκε για το κοινό πρότζεκτ Emerging Artist των ιδρυμάτων.

Η πρότασή της ζητούσε να εκτεθούν στο Schweinfurth οι πίνακές της με φανταστικά τοπία που θα μπορούσαν να είχαν δει σκλάβοι που δραπέτευσαν στο ταξίδι τους στο Upstate της Νέας Υόρκης και πορτρέτα στο Μουσείο Cayuga.

Πρότεινα να δείξω τους πίνακες τοπίων στην Gallery Julius στο Schweinfurth, επωφελούμενοι από το πιο ουδέτερο περιβάλλον «λευκού κουτιού» για την καλύτερη εμφάνιση αφηρημένων ζωγραφικών έργων που έχουν συντεθεί σε πανοραμική μορφή για να τονίσουν την έννοια της διέλευσης ως μια πράξη που είναι σωματική, συναισθηματική και προσωπική όσο και εμποτισμένη με πολιτιστική μνήμη: ταυτόχρονα ονειρικό, σκόπιμα ανακριβές και υποβλητικό, είπε ο Plater.

Επέλεξε πίνακες ζωγραφικής με φιγούρες και πορτρέτα για το Μουσείο Cayuga για να επωφεληθεί από την ευκαιρία να δείξει και να δει προσωπικές εικόνες βασισμένες σε οικογενειακές φωτογραφίες σε ένα οικείο περιβάλλον, το ίδιο ένα πρώην οικογενειακό σπίτι, είπε. Το Μουσείο Cayuga βρίσκεται στο αρχοντικό του 1836 Greek Revival Willard-Case.

λίστα δίκαιων τροφίμων της πολιτείας της Νέας Υόρκης

Στην αρχή, τα φανταστικά τοπία μου έμοιαζαν μάλλον προβλέψιμα και παιδαγωγικά, γι' αυτό στράφηκα στο διάβασμα, συγκεκριμένα το «The Underground Railroad Records» του William Still και το επιμελήθηκε ο Quincy T. Mills, για να με βοηθήσει να νιώσω αυτό που βίωσαν οι σκλαβωμένοι προπάτορές μου και οι μητέρες μου, Plater είπε.

Κατά τη διάρκεια της έρευνάς της, περιέγραψε το έργο της στην Ιστορικό της κομητείας Tompkins Carol Kammen. Καθώς περιέγραφα αυτή την πρόκληση, έκανε μια παύση και με κοίταξε με μια λάμψη στα μάτια και είπε: «Θα ήθελες να μάθεις πού έγινε κάποια από την πραγματική δραστηριότητα;» είπε ο Πλάτερ.

Διεξαγωγή Έρευνας

Οι δυο τους οδήγησαν γύρω από το Λάνσινγκ, σταματώντας σε μέρη όπου ο Καμμέν είχε τεκμηριωμένα στοιχεία ότι λάμβαναν χώρα δραστηριότητα του Υπόγειου Σιδηροδρόμου, ώστε ο Πλάτερ να μπορεί να τραβήξει φωτογραφίες. Ένα πράγμα που συμπεριέλαβα από αυτές τις φωτογραφίες ήταν η ιδέα της χρήσης ενός αχυρώνα και ενός δρόμου ως μοτίβο και μεταφορά για το τι έκαναν οι σκλαβωμένοι άνθρωποι: Προσπαθώντας να βρω έναν τρόπο … για ασφάλεια και συχνά αναζητώντας κάποιου είδους καταφύγιο σε έναν αχυρώνα , είπε.

Το youtube δεν θα παίζει στο chrome

Πολλοί από τους πίνακες στο Schweinfurth περιλαμβάνουν έναν δρόμο, έναν αχυρώνα ή και τα δύο. Οι τίτλοι προέρχονται από το The Underground Railroad Records, ένα βιβλίο που απαθανάτισε από πρώτο χέρι αφηγήσεις πρώην σκλαβωμένων ανθρώπων που ταξίδεψαν αυτόν τον δρόμο προς την ελευθερία. Η Πλάτερ στράφηκε στο διάβασμα για να τη βοηθήσει να νιώσει αυτό που βίωσαν οι σκλαβωμένοι πρόγονοί της και οι προγονοί της.

Σύντομα έγινε φανερό ότι η χρήση αυτών των αποσπασμάτων ως τίτλου θα βοηθούσε τον θεατή να απολαύσει καλύτερα τους πίνακες, για την ομορφιά τους και επίσης για τη φρίκη που κρύβουν, είπε. Ελπίζω επίσης να εμπνεύσω τον κόσμο να διαβάσει αυτό και άλλα βιβλία σχετικά με το θέμα.

Όλα εκτός από δύο από τα κομμάτια στο Schweinfurth είναι ακουαρέλες, ένα μεσαίο Plater που επιλέχθηκε για πρακτικούς λόγους λόγω του μικρότερου χρόνου στεγνώματος. Αλλά εκμεταλλεύτηκα επίσης τις συναισθηματικές ιδιότητες της ακουαρέλας για να τονίσω τις αντιφάσεις ανάμεσα σε ένα όμορφο τοπίο και τους τρόμους που αυτά τα τοπία επιφύλασσαν, σε αυτήν την περίπτωση, για όσους αναζητούσαν την ελευθερία την εποχή του Υπόγειου Σιδηροδρόμου, είπε.

Το Harriet's Legacy εκτίθεται έως τις 7 Αυγούστου 2021 στο Κέντρο Τέχνης Schweinfurth και στο Μουσείο Ιστορίας & Τέχνης Cayuga. Τα δύο ιδρύματα προσφέρουν ένα συνδυαστικό εισιτήριο: 12 $ για να περιηγηθείτε σε όλα τα εκθέματα και στα δύο μέρη. Το Schweinfurth είναι ανοιχτό από τις 10 π.μ. έως τις 5 μ.μ. Τετάρτη έως Σάββατο και 1 έως 5 μ.μ. Κυριακές. Το Μουσείο Cayuga είναι ανοιχτό από τις 11 π.μ. έως τις 4 μ.μ. Τετάρτη έως Σάββατο.

Ο Plater επιθυμεί να ευχαριστήσει όλους εκείνους που κατέστησαν δυνατή αυτή την έκθεση: Το Κέντρο Τέχνης Schweinfurth και το Μουσείο Ιστορίας και Τέχνης Cayuga, τόσο στο Auburn, και την Community Arts Partnership της κομητείας Tompkins.