Η μπανάνα Art Basel ήταν τέχνη, και τα πέταλα της οργής ήταν το ένα στρώμα της

Ένας επισκέπτης στο Art Basel στο Μαϊάμι φωτογραφίζει το viral έργο τέχνης Comedian του Maurizio Cattelan, το οποίο αποτελείται από έναν αγωγό μπανάνας κολλημένος με ταινία σε έναν τοίχο. (Rhona Wise/EPA-EFE/REX/Shutterstock)

Το να αγοράσετε μια μπανάνα κολλημένη στον τοίχο για 120.000 $ είναι, είτε το πιστεύετε είτε όχι, μια απολύτως λογική απόφαση. Αν παρουσιαστεί ως έργο τέχνης από διάσημο καλλιτέχνη με ισχυρό ιστορικό, και ειδικά αν γίνει διαβόητο - αυτό συνέβη με ταχύτητα στημόνι την περασμένη εβδομάδα στον Κωμικό του Maurizio Cattelan, μια μπανάνα κολλημένη σε έναν τοίχο σε μια γκαλερί κατά τη διάρκεια του ετήσιου Art Βασιλεία στο Μαϊάμι — θα ανέβει σε αξία. Θα είναι μια καλή επένδυση.

Έτσι ακριβώς λειτουργεί.

Λέω ότι δεν είναι τρελό; Φυσικά και δεν είμαι. Είναι απαίσιο.

Αλλά τι δεν είναι τρελό; Έχετε πάει σε έκθεση τέχνης; Είναι εξεγερμένα θεάματα — φαντασία και ταλέντο μεταμορφώνονται βάναυσα σε γυμνό εμπόριο. Γνωρίζετε τι συμβαίνει στον ευρύτερο κόσμο; Γνωρίζατε ότι ένας παρουσιαστής τηλεοπτικού ριάλιτι είναι πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών;

Το κλειδί για όλα, όπως πάντα, ήταν η προσοχή των μέσων ενημέρωσης. Ο κωμικός έγινε γρήγορα viral. Ήταν το θέμα των υβριστικών και μαραμένων σχολίων στο MSNBC από τον Chuck Todd, ο οποίος υποστήριξε - αρκετά εύλογα - ότι ένας κόσμος όπου οι άνθρωποι μπορούν να πληρώσουν 120.000 $ για μια μπανάνα κολλημένη στον τοίχο είναι ένας κόσμος όπου η εισοδηματική ανισότητα είναι εκτός ελέγχου. Και ναι, είναι τώρα το θέμα ενός σχολίου κριτικού στο Livingmax.

Πόσοι καλλιτέχνες έχουν αυτό το είδος έκθεσης; 120.000 $ — για ένα κομμάτι που παράγεται σε μια έκδοση των τριών (που έχουν πουληθεί όλα) — πιθανότατα θα αποδειχθούν μια ευκαιρία.

Αυτό που συνέβη με το Comedian αφού έγινε αίσθηση των μέσων ενημέρωσης συνοψίζει τη συλλογική μας διαταραχή - ένα είδος βουλιμίας που βασίζεται στα μέσα ενημέρωσης - εξαιρετικά. Πρώτα, το μεσημέρι του Σαββάτου, ο David Datuna, ένας ελάχιστα γνωστός και καλοφαγωμένος καλλιτέχνης που ήθελε να γίνει περισσότερο γνωστός, εμφανίστηκε στη γκαλερί, έβγαλε την μπανάνα από τον τοίχο και, ισχυριζόμενος ότι ήταν πεινασμένος καλλιτέχνης, το έφαγα .

Η μπανάνα αντικαταστάθηκε αμέσως. κανένα πρόβλημα. Κωμικός, όπως ο Damien Hirst νεκρός καρχαρίας , Sol LeWitt's σχέδια τοίχου και χιλιάδες άλλα έργα εννοιολογικής τέχνης, αφορά την ιδέα —που στην προκειμένη περίπτωση, ειρωνικά, είναι ότι η αγορά τέχνης είναι τρελή — όχι το φρούτο per se . Συνοδεύεται από πιστοποιητικό ελέγχου ταυτότητας και οδηγίες προς τον ιδιοκτήτη να αντικαθιστά τη μπανάνα κάθε 10 ημέρες.

Όμως, τα πλήθη στην έκθεση είχαν ξεφύγει από τον έλεγχο και αποτελούσαν σοβαρό κίνδυνο για την υγεία και την ασφάλεια, καθώς και πρόβλημα πρόσβασης, σύμφωνα με τη γκαλερί. Έτσι μέχρι την Κυριακή, την τελευταία μέρα του Art Basel, το Comedian είχε καταργηθεί.

Τότε, ίσως το πιο τρελό από όλα (αλλά ποιος μετρά;): Ώρες πριν κλείσει η έκθεση, ο Roderick Webber, ένας 46χρονος καλλιτέχνης φορώντας μπερέ και επίδοξος πολιτικός από τη Μασαχουσέτη, σκαρφίστηκε ότι ο Epstien [sic] δεν αυτοκτόνησε μέσα κόκκινο κραγιόν στον τοίχο της γκαλερί όπου ήταν η μπανάνα. Αυτή ήταν, φυσικά, μια αναφορά στον καταδικασθέντα σεξουαλικό δράστη Τζέφρι Έπσταϊν, ο οποίος πέθανε στη φυλακή τον Αύγουστο. (Ο Webber προσπάθησε πρόσφατα δηλώσει την υποψηφιότητά του στις προκριματικές εκλογές του Νιου Χάμσαϊρ με το όνομα Epstein Didn’t Kill Self.)

Εάν είστε θυμωμένοι με τον Maurizio Cattelan που τα προκάλεσε όλα αυτά, μπορεί να έχετε καλό λόγο. Αλλά έχω την τάση να πιστεύω ότι έχεις τον λάθος άντρα. Ο Cattelan κοροϊδεύει την αγορά της τέχνης και τον εαυτό του και τη σύγχρονη κοινωνία γενικότερα. Είναι έξυπνος και μπορεί να είναι πολύ αστείος.

λευκό Borneo εναντίον λευκού maeng da

Τούτου λεχθέντος, ως πρόκληση και ως έργο τέχνης, η μπανάνα είναι σχετικά αδύναμη. Πολύ πιο έντονη και προκλητική ήταν η στιγμή που ο Cattelan μαγνητοσκοπούσε τον δικό του αντιπρόσωπο, τον Ιταλό Massimo de Carlo, στον τοίχο της γκαλερί του .

Το Comedian προορίζεται σαφώς ως επανάληψη αυτού του προηγούμενου κομματιού, το οποίο —περιττό να πούμε— απαιτούσε πολύ περισσότερη κολλητική ταινία. Για έναν έμπορο έργων τέχνης, είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια πιο έντονη ταπείνωση. Κι όμως εγκρίθηκε με χαρά γιατί στην οικονομία της αγοράς τέχνης, είχε νόημα. Όλοι επωφελήθηκαν από αυτό.

Τι φταίει; Τέχνη? Το γεγονός ότι οι άνθρωποι —ναι, ακόμη και οι πλούσιοι— έχουν χιούμορ; Εισοδηματική ανισότητα, όπως φαίνεται να πιστεύει ο Τσακ Τοντ;

Φυσικά, αν το λες. Κι όμως αυτού του είδους η αναζήτηση αποδιοπομπαίων τράγων είναι εύκολη. Αν είσαι ο Τοντ - αν είσαι εγώ - γιατί να μην είσαι ειλικρινής για το τι συμβαίνει; Γιατί να μην επιμεριστεί το φταίξιμο σε ολόκληρη την οικονομία των μέσων ενημέρωσης (και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης), η οποία περιστρέφεται γύρω από έναν έντονο αγώνα για την προσοχή των ανθρώπων και βασίζεται στη διαφήμιση — διαφήμιση που παράγει επιθυμία, που διεγείρει την απόκτηση και παράγει περισσότερο πλούτο, αλλά και περισσότερη επιθυμία, περισσότερη διαφημιστική εκστρατεία, περισσότερη σπατάλη, περισσότερο άγχος, περισσότερη ψυχική και κοινωνική παραφωνία.

Ο Saul Bellow το ονόμασε ανόητη κόλαση. Δεν ξεκίνησε με τον Maurizio Cattelan ή με τη σύγχρονη τέχνη. Και δεν θα τελειώσει με τους ανθρώπους να σκαρώνουν θεωρίες συνωμοσίας με κραγιόν στους τοίχους της γκαλερί.